MARC details
| 000 -CABECERA |
| campo de control de longitud fija |
03283nam a22003135i 4500 |
| 001 - NÚMERO DE CONTROL |
| campo de control |
403296 |
| 003 - IDENTIFICADOR DEL NÚMERO DE CONTROL |
| campo de control |
ES-MaUEC |
| 005 - FECHA Y HORA DE LA ÚLTIMA TRANSACCIÓN |
| campo de control |
20240603113742.0 |
| 007 - CAMPO FIJO DE DESCRIPCIÓN FÍSICA--INFORMACIÓN GENERAL |
| campo de control de longitud fija |
cr nn 008mamaa |
| 008 - DATOS DE LONGITUD FIJA--INFORMACIÓN GENERAL |
| campo de control de longitud fija |
240104s2023 sz | o |||| 0|eng d |
| 020 ## - NÚMERO INTERNACIONAL ESTÁNDAR DEL LIBRO |
| Número Internacional Estándar del Libro |
9783031423277 |
| 024 7# - IDENTIFICADOR DE OTROS ESTÁNDARES |
| Número estándar o código |
10.1007/978-3-031-42327-7 |
| Fuente del número o código |
doi |
| 040 ## - FUENTE DE LA CATALOGACIÓN |
| Centro catalogador/agencia de origen |
ES-MaUEC |
| Lengua de catalogación |
spa |
| Centro/agencia transcriptor |
ES-MaUEC |
| Centro/agencia modificador |
ES-MaUEC |
| 050 #4 - SIGNATURA TOPOGRÁFICA DE LA BIBLIOTECA DEL CONGRESO |
| Número de clasificación |
BF173-175.5 |
| Número de documento/Ítem |
2023 EB |
| 100 1# - ENTRADA PRINCIPAL--NOMBRE DE PERSONA |
| Nombre de persona |
Sherritt, Megan. |
| Término indicativo de función/relación |
author. |
| Código de función/relación |
aut |
| -- |
http://id.loc.gov/vocabulary/relators/aut |
| 245 10 - MENCIÓN DE TÍTULO |
| Título |
Dancing an Embodied Sinthome : |
| Resto del título |
Beyond Phallic Jouissance |
| Mención de responsabilidad, etc. |
by Megan Sherritt |
| 250 ## - MENCIÓN DE EDICIÓN |
| Mención de edición |
1st ed. 2023 |
| 264 #1 - PRODUCCIÓN, PUBLICACIÓN, DISTRIBUCIÓN, FABRICACIÓN Y COPYRIGHT |
| Producción, publicación, distribución, fabricación y copyright |
Cham |
| Nombre del de productor, editor, distribuidor, fabricante |
Springer International Publishing |
| Fecha de producción, publicación, distribución, fabricación o copyright |
2023 |
| 300 ## - DESCRIPCIÓN FÍSICA |
| Extensión |
1 recurso en línea |
| 336 ## - TIPO DE CONTENIDO |
| Término de tipo de contenido |
texto |
| Código de tipo de contenido |
txt |
| Fuente |
rdacontent |
| 337 ## - TIPO DE MEDIO |
| Nombre/término del tipo de medio |
electrónico |
| Código del tipo de medio |
c |
| Fuente |
rdamedia |
| 338 ## - TIPO DE SOPORTE |
| Nombre/término del tipo de soporte |
recurso electrónico |
| Código del tipo de soporte |
cr |
| Fuente |
rdacarrier |
| 490 0# - MENCIÓN DE SERIE |
| Mención de serie |
The Palgrave Lacan Series |
| Número Internacional Normalizado para Publicaciones Seriadas |
2946-420X |
| 505 0# - NOTA DE CONTENIDO CON FORMATO |
| Nota de contenido con formato |
Chapter 1 -- Chapter 2 -- Chapter 3 -- Chapter 4 -- Chapter 5 -- Chapter 6 -- Chapter 7 -- Chapter 8 -- Chapter 9 -- Chapter 10 -- Chapter 11. |
| 520 ## - SUMARIO, ETC. |
| Sumario, etc. |
This book provides the first in-depth analysis of Lacanian psychoanalytic theory and the art of dance and explores what each practice can offer the other. It takes as its starting point Jacques Lacan's assertion that James Joyce's literary works helped him create what Lacan terms a sinthome, thereby preventing psychosis. That is, Joyce's use of written language helped him maintain a "normal" existence despite showing tendencies towards psychosis. Here it is proposed that writing was only the method through which Joyce worked but that the key element in his sinthome was play, specifically the play of the Lacanian real. The book moves on to consider how dance operates similarly to Joyce's writing and details the components of Joyce's sinthome, not as a product that keeps him sane, but as an interminable process for coping with the (Lacanian) real. The author contends that Joyce goes beyond words and meaning, using language's metre, tone, rhythm, and cadence to play with the real, mirroring his experience of it and confining it to his works, creating order in the chaos of his mind. The art of dance is shown to be a process that likewise allows one to play with the real. However, it is emphasized that dance goes further: it also teaches someone how to play if one doesn't already know how. This book offers a compelling analysis that sheds new light on the fields of psychoanalysis and dance and looks to what this can tell us about-and the possibilities for-both practices, concluding that psychoanalysis and dance both offer processes that open possibilities that might otherwise seem impossible. This original analysis will be of particular interest to those working in the fields of psychoanalysis, aesthetics, psychoanalytic theory, critical theory, art therapy, and dance studies. Megan Sherritt completed her PhD at the Centre for the Study of Theory and Criticism at Western University, Canada, and is in training to become a psychoanalytic psychotherapist. |
| 988 ## - NOTA LOCAL 598 |
| Nota local 598 (boletines) |
Springer_Psychology_2023 |
| 856 40 - LOCALIZACIÓN Y ACCESO ELECTRÓNICOS |
| Identificador Uniforme del Recurso |
https://go.openathens.net/redirector/universidadeuropea.es?url=https://doi.org/10.1007/978-3-031-42327-7 |
| Nota pública |
Acceso a este recurso digital (usuarios Universidad Europea de Madrid) |
| 942 ## - ELEMENTOS DE PUNTO DE ACCESO ADICIONAL (KOHA) |
| Fuente del sistema de clasificación o colocación |
Library of Congress Classification |
| Tipo de ítem Koha |
LIBRO-E NO PRÉSTAMO |